ATLANTIDE

di

Yuri Ancarani

Sceneggiatura Yuri Ancarani / Fotografia Yuri Ancarani e Mauro Chiarello / Montaggio Yuri Ancarani e Yves Beloniak / Con Daniele Barison, Maila Dabalà, Bianka Berenyi, Alberto Tedesco / Produzione Dugong Films e Rai Cinema

Francia/Italia/USA, 2021 – 104’
V.O.

09.11.2022

18:30

Cinema De Seta

Efebo Prospettive

Daniele è un giovane che vive a Sant’Erasmo, un’isola della laguna di Venezia. Vive di espedienti, ed è emarginato anche dal gruppo dei suoi coetanei, i quali condividono un’intensa vita di svago, che si esprime nella religione del barchino: un culto incentrato sulla elaborazione di motori sempre più potenti, che trasformano i piccoli motoscafi lagunari in pericolosi bolidi da competizione. Anche Daniele sogna un barchino da record. Il degrado che intacca le relazioni, l’ambiente e le pratiche di una generazione alla deriva viene osservato attraverso gli occhi del paesaggio senza tempo di Venezia. Il punto di non ritorno è una balorda, residuale storia di iniziazione maschile, violenta e predestinata al fallimento, che esplode trascinando la città fantasma in un trip di naufragio psichedelico.

REGISTA

2022-Yuri Ancarani
Yuri Ancarani, classe 1972, è un videoartista e regista italiano. Le sue opere nascono da una continua commistione tra documentario, cinema e arte e sono il risultato di una ricerca spesso tesa ad esplorare regioni poco visibili del quotidiano, realtà in cui l’artista si addentra in prima persona. Il suo ultimo lungometraggio Atlantide, girato nella Laguna di Venezia è uscito nelle sale nel 2021 e gli è valsa la candidatura nella sezione “Orizzonti” della 78ª Mostra internazionale d’arte cinematografica di Venezia e quella per il miglior documentario ai David di Donatello 2022.

MISS VIBORG

di

Marianne Blicher
Sceneggiatura Rasmus Birch e Marianne Blicher / Fotografia Martin Munch / Montaggio Jenna Mangulad / Con Isabella Møller Hansen, Ragnhild Kaasgaard e Josephine Park / Produzione Eva Jakobsen, Mikkel Jersin e Katrin Pors

Danimarca, 2022 – 100’
V.O. sott. ITA

Anteprima nazionale

11.11.2022

20:30

Cinema De Seta

Efebo Prospettive

Solvej è una scontrosa donna di 61 anni che si mantiene vendendo illegalmente le prescrizioni dei suoi farmaci a bordo del suo scooter elettrico. Kate, invece, è una giovane di 17 anni che, una volta scoperto il traffico di Solvej, cerca di intrufolarsi nel suo appartamento alla ricerca dei soldi guadagnati grazie allo spaccio. Sarà proprio questo fallimentare tentativo di furto che porterà le due donne a conoscersi, instaurando un’improbabile amicizia.

REGISTA

2022-Marianne_Blicher
Marianne Blicher è una regista e sceneggiatrice danese con sede a Copenaghen. La sua carriera da regista cinematografica esplode con i suoi primi cortometraggi che partecipano a più di 100 festival. Nel 2022 ha intrapreso una nuova avventura alla direzione del suo primo lungometraggio, Miss Viborg, pellicola che le ha già portato il Valhalla Award per il miglior film nordico al 37° Festival Internazionale del Cinema di Santa Barbara, il premio come miglior opera prima al 19° Monte-Carlo Film Festival e l’Andrzej Wajda Krakow Film Award per il miglior film al 15° Festival Internazionale del Cinema Indipendente di Mastercard OFF CAMERA.
© Martin Munch, Martin Dam Kristensen

ONODA: 10.000 NIGHTS IN THE JUNGLE

ONODA: 10.000 NIGHTS IN THE JUNGLE

di

Arthur Harari
Sceneggiatura Bernard Cendron, Arthur Harari, Vincent Poymiro / Fotografia Tom Harari / Montaggio Laurent Sénéchal / Con Kazumi Arai, Soone Hoang, Rioko Kambayashi / Produzione Nicolas Anthomé

Belgio/Cambogia/Francia/Germania/Italia/Giappone, 2021 – 167’
V.O. sott. ITA
in collaborazione con Institut français

Prima visione

08.11.2022

20:30

Cinema De Seta

Efebo Prospettive

Giappone 1944. Il ventiduenne Hiroo Onoda è un agente dell’intelligence che viene mandato a Lubang, una piccola isola nelle Filippine dove gli americani si apprestano a sbarcare. La sua missione consiste nel portare avanti la guerriglia locale fino al ritorno delle truppe giapponesi. Ma mentre l’Impero si arrenderà in poco tempo, Onoda, nascosto nella giungla manderà a termine la sua missione, costi quel che costi.

REGISTA

2022-harari
© Philippe Quaiss – UniFrance

Arthur Harari è un attore, sceneggiatore e regista francese nato a Parigi nel 1981.
Autore di tre cortometraggi e un mediometraggio, realizzati tra il 2005 e il 2013, ha esordito alla regia del suo primo lungometraggio, Diamant noir, nel 2015. Il suo secondo film, Onoda, 10.000 notti nella giungla – in concorso nella categoria Efebo Prospettive – è stato selezionato al Festival di Cannes nel 2021 e quest’anno ha vinto il César per la migliore sceneggiatura originale.

OBEŤ (SACRIFICIO)

OBEŤ (SACRIFICIO)

di

Michal Blaško
Sceneggiatura Jakub Medvecký e Michal Blaško / Fotografia Adam Mac / Montaggio Petr Hasalík / Con Vita Smachelyuk, Gleb Kuchuk, Igor Chmela / Produzione Michal Pusztay

Slovacchia/Repubblica Ceca/ Germania, 2022 – 91’
V.O. sott. ITA

Prima visione

07.11.2022

18:00

Cinema De Seta

Efebo Prospettive

La società centro-europea messa a nudo in un dramma pieno di suspense incentrato su Irina, una madre single ucraina che vive con il figlio, Igor, in una piccola città ceca. Una notte, Igor viene aggredito e l’intera cittadina si schiera per solidarietà con Irina e il ragazzo, condannando i vicini rom, sospettati di aver commesso il crimine. Presto, però, inizierà ad emergere un’altra verità. Presentato nella sezione Orizzonti della Biennale Cinema del 2022.

REGISTA

2022-michal blasko©paulgrandsard
© Paul Grandsard

Classe 1989, Michal Blasko è un regista e sceneggiatore slovacco.
Ha studiato regia all’Academy of Performing Arts di Bratislava (VSMU), città dove è nato e cresciuto, e dove ha mosso i suoi primi passi come regista nel 2015. I suoi cortometraggi sono stati presentati in anteprima ai più prestigiosi festival cinematografici del mondo e hanno vinto numerosi premi internazionali, fino a giungere, nel 2022, alla regia del suo primo lungometraggio.

© Adam Mach

TRA LE ONDE

di

Marco Amenta
Sceneggiatura Marco Amenta, Roberto Scarpetti, Ugo Chiti, Niccolò Stazzi / Fotografia Sara Purgatorio / Montaggio Esmeralda Calabria, Letizia Caudullo, Aline Hervé / Con Vincenzo Amato, Sveva Alviti, Daniele Monachella / Produzione Eurofilm, Oberon Media, Achab Film, Simonetta Amenta, Enzo Porcelli

Italia, 2021 – 94’
V.O. 

Prima Visione

07.11.2022

20:30

Cinema De Seta

Efebo Prospettive

Salvo è un ex pescatore che conduce una vita solitaria, travolto dalla nostalgia di un passato che non sembra volerlo abbandonare. La bolla di malinconia nella quale vive viene infranta da una macabra scoperta: il cadavere di un migrante annegato. Sarà il desiderio di riportare il corpo dell’uomo alla moglie, ignara dell’accaduto, che spingerà Salvo a partire per un viaggio pieno di incertezze. Ben presto, la sua strada si incrocerà con quella di Lea, la sua ex compagna, che lo affiancherà in questo road-trip che porterà i due ex amanti a dover affrontare, una volta per tutte, i fantasmi del loro tragico passato.

REGISTA

2022-amenta

Nato a Palermo classe 1970, Marco Amenta inizia la sua carriera lavorando alla redazione del Giornale di Sicilia come fotoreporter, per poi trasferirsi a Parigi nel 1992, dove si laurea in Cinematografia all’Université Paris VIII. Nel 2009 esordisce con il suo primo lungometraggio di finzione, La Siciliana Ribelle. Torna dietro la macchina da presa nel 2021 con la pellicola Tra le Onde, in concorso al 12° Bif&st – Bari International Film Festival nella sezione Anteprime italiane.

SOUS LE CIEL D’ALICE

SOUS LE CIEL D’ALICE

di CHLOE MAZLO

Sceneggiatura Chloé Mazlo, Yacine Badday / Fotografia Hélène Louvart / Montaggio Clémence Carré / Con Alba Rohrwacher, Wajdi Mouawad, Isabelle Zighondi / Produzione Moby Dick Films, Arte France Cinéma

Francia 2020 / 92’
V.O. sott. ITA

19.11.2021

17:00

Cinema De Seta

Efebo Prospettive

Anni Cinquanta. Alice lascia la natia Svizzera per trasferirsi in in Libano con l’astrofisico Joseph di cui è innamorata. La giovane coppia viene messa a dura prova venti anni più tardi dallo scoppio della guerra civile. I sentieri che portano al cielo sono d’un lampo sbarrati, resta un quesito che li attanaglia: partire o restare? Ispirato alle vicende reali raccontate alla regista dalla nonna libanese, Skies of Lebanon tratta una drammatica pagina di Storia attraverso un “paese delle meraviglie”, un mondo immaginario e a tratti fiabesco destinato ad arrendersi di fronte agli orrori della guerra e farsi per questo più realistico. L’uso dello stop motion, alternato al live action fanno del film una poesia colorata e al contempo drammatica.

REGISTA

CHLOE MAZLO

© Léo Delafontaine

Chloé Mazlo è una scrittrice, regista, artista e animatrice franco-libanese. Tra i cortometraggi di cui è autrice Les petits cailloux (2014), nominato al César Award per il miglior film d’animazione. Sous le ciel d’Alice (Skies of Lebanon), ispirato a vicende familiari, è il primo lungometraggio.

© Panama Film

REGINA

di ALESSANDRO GRANDE

Sceneggiatura Alessandro Grande / Fotografia Francesco Di Pierro / Montaggio Annalisa Forgione / Con Ginevra Francesconi, Francesco Montanari, Barbara Giordano, Max Mazzotta / Produzione Bianca Film, Rai Cinema, con il contributo del Ministero della Cultura, con il sostegno di Fondazione Calabria Film Commission

Italia 2020 / 82′
V.O. 

15.11.2021

17:00

Cinema De Seta

Efebo Prospettive

Un’insolita Calabria è scenario per le vicende della giovanissima Regina. Dopo aver perso prematuramente la madre, cresce col padre Luigi con cui condivide la passione per la musica. Il sostegno, la cura reciproca, il legame indissolubile tra i due vengono messi a dura prova da un evento traumatico destinato a sconvolgere e cambiare le vite di entrambi. Un drammatico gioco di colpe, responsabilità e nuove consapevolezze, uno scontro che è anche confronto e incontro generazionale.

REGISTA

Alessandro Grande

Alessandro Grande, regista e sceneggiatore calabrese, inizia la sua carriera artistica in teatro. L’esordio con il lungometraggio Regina passa attraverso una serie di corti con cui raggiunge la notorietà. Tra questi In my prison (2010) e il più recente Bismillah (2018) premiato ai David di Donatello.

© Koro Films, 2019

MY LONDON LULLABY

di HUGO SANTA CRUZ

Sceneggiatura Hugo Santa Cruz / Fotografia Lucas Wilson / Montaggio Franz Walsch Jr. / Con Shirley Both, Katharina Naumow, Hersha Verity, Liza Callinicos / Produzione Cecilia Limonta, Asdrubal Marichal, Hogo Santa Cruz

Gran Bretagna 2021 / 67’
V.O. sub. ITA

anteprima nazionale

CONVERSAZIONE CON IL REGISTA

18.11.2021

18:30

Cinema De Seta

Efebo Prospettive

Helena è un’attrice tedesca vittima delle nuove politiche ostili di un’Inghilterra post Brexit. Il risultato è la creazione di un nuovo strato sociale: “quelli che restano”, grazie alla conquista del passaporto britannico. Sorte che è spettata al regista del film. Solo sessantasette (intensi) minuti per un primo, folgorante film a budget zero.

REGISTA

Hugo_Santa_Cruz_01

Hugo Santa Cruz è un musicista, regista e sceneggiatore anglo- spagnolo-francese.
Ha realizzato cortometraggi e video musicali. My London Lullaby è il suo esordio nel lungometraggio.

© Mehdi Koozadeh, 2019

GARÇON CHIFFON

di NICOLAS MAURY

Sceneggiatura Nicolas Maury, Sophie Fillières, Maud Ameline / Fotografia Raphaël Vandenbussche / Montaggio Louise Jaillette / Con Nicolas Maury, Nathalie Baye, Arnaud Valois, Théo Christine, Laure Calamy / Produzione CG Cinéma

Francia 2021 / 112’
V.O. sott. ITA anteprima nazionale

15.11.2021

18:30

Cinema De Seta

Efebo Prospettive

Jérémie, interpretato dallo stesso Maury, è un attore alle prime armi. Le disavventure lavorative, amorose e familiari lo seguono e tormentano anche a Parigi dove si è spostato per lavoro e lo spingono a tornare a casa. Qui deve fare i conti col recente suicidio del padre e con l’ingombrante presenza della madre Bernadette (Nathalie Baye) mentre si prepara ad un’importante audizione. Il tema queer e il conflittuale rapporto figlio-madre ricordano gli ultimi lavori di Dolan, compreso l’uso audace e fortemente espressivo di una fotografia ricca di colori pastello.

REGISTA

NICHOLAS MAURY

Nicolas Maury, regista e attore francese, noto soprattutto per il ruolo nella serie televisiva Dix pour cent (Chiami il mio agente! – 2015-2020) e nel film Un couteau dans le coeur (2018) di Yann Gonzalez.

Garçon Chiffon (My best part) è il suo debutto dietro la macchina da presa, nominato ai César per l’opera prima.
Maury interpreta se stesso in una comedy-drama autobiografica apprezzata già a Cannes ed al Festival di Toronto.

© Laurent Micheli, Kim Leleux

LUXOR

di ZEINA DURRA

Sceneggiatura Zeina Durra / Fotografia Zelmira Gainza / Montaggio Andrea Chignoli / Con Andrea Riseborough, Karim Saleh, Michael Landes, Sherine Reda / Produzione Film Clinic

Egitto, Gran Bretagna 2020 / 85’
V.O. sott. ITA – ING

anteprima nazionale

17.11.2021

18:30

Cinema De Seta

Efebo Prospettive

Luxor è la città dove l’operatrice umanitaria britannica Hana fa ritorno, in cerca di tregua e riposo. Qui incontra nuovamente l’ex fiamma Sultan. È lui che sta cercando? Cosa cerca veramente? L’antica cittadina egizia è stimolo e contenitore di memorie passate e nuove. Il film si presenta come una sorta di diario di viaggio che intreccia passato e presente e spinge la protagonista a porsi quesiti sul futuro. Ai dialoghi Durra preferisce di gran lunga le immagini fortemente evocative e suggestive.

REGISTA

ZEINA DURRA

© Billal Taright

Regista e sceneggiatrice inglese, Zeina Durra, esordisce con The Imperialists Are Still Alive!, presentato in anteprima al Sundance Film Festival nel 2010.

© Chiara Galloni, Ivan Olgiati, 2019