Cerimonia di Premiazione 45° Efebo d’Oro Film Festival
Premio Nicolò Lombardo – Miglior libro sul cinema a Emiliano Morreale, autore di: L’ultima innocenza
100 MINUTES – IVAN DENISOVICH
100 MINUTES – IVAN DENISOVICH
di
Gleb Panfilov
Sceneggiatura Gleb Panfilov / dal romanzo Odin den’ Ivana Denisoviča di Aleksandr Solženicyn / Fotografia Mikhail Khasaya, Mikhail Agranovich / Montaggio Filipp Yankovskiy, Inna Churikova, Artur Beschastnyy, Stepan Abramov, Denis Karasyov / Con Filipp Yankovskiy, Inna Churikova, Artur Beschastnyy, Stepan Abramov, Denis Karasyov / Produzione Toni Russia-1 TV con il supporto del Ministero della Cultura russo, Vera Film Company
Russia, 2021 – 104’
V.O. sott. ITA
Anteprima nazionale
08.11.2022
18:30
Cinema De Seta
Efebo d'Oro
1941. Dopo essere stati prigionieri dei nazisti, i soldati sovietici sono costretti ad un decennio di duro lavoro nei campi siberiani. Tra questi c’è Ivan Denisovich, sospettato di essere una spia, qui ritratto nell’estremo atto di volontà e di difficoltà nel trovare ciò che in mezzo a tanto orrore rimane umano e a quello tentare di aggrapparsi. Un racconto cruento perché sincero, che condanna la crudeltà di cui l’uomo è capace e al contempo ne celebra il coraggio, la resistenza.
L’assenza talvolta totale di ombre sembra suggerire l’impossibilità di fuga, la libertà sembra rimanere un miraggio.
REGISTA
Gleb Panfilov, dopo la laurea in ingegneria chimica, abbandona il lavoro in fabbrica per seguire la passione per il cinema. Dopo i primi esperimenti documentaristici, l’esordio No Path Through Fire (1968) gli è valso il Pardo d’oro al Festival di Locarno. Protagonista Inna Churikova che in seguito è diventata sua moglie e musa ispiratrice presente in tutti i suoi lavori successivi. Nel corso degli anni i suoi film hanno vinto premi a Berlino – con Tema (1979) -,Cannes e altri numerosi festival cinematografici in Russia.
O ANO DA MORTE DE RICARDO REIS
O ANO DA MORTE DE RICARDO REIS
di JOÃO BOTELHO
Sceneggiatura João Botelho / Dall’omonimo romanzo di José Saramago / Fotografia João Ribeiro / Montaggio João Braz / Con Chico Diaz, Luís Lima Barreto, Catarina Wallenstein, Victoria Guerra / Produzione Alexandre Oliveira
Portogallo 2020 / 127′
V.O. sott. ITA
Lisbona, 1936. Dopo sedici anni di esilio in Brasile, Ricardo Reis – uno degli eteronimi del noto scrittore Pessoa – ritorna in Portogallo. Qui realtà e finzione, vita (e morte) del creatore col suo alter-ego si intrecciano. Fa da sfondo uno dei periodi più cupi della Storia: l’ascesa al potere dei regimi totalitari. Da un libro straordinario del premio Nobel Saramago un film di grande raffinatezza formale, caratterizzato da uno sfolgorante bianco e nero che lascia il posto al colore solo alla fine, quando tutto cambia (o forse non cambia, non mai veramente).
REGISTA
João Botelho è uno dei registi portoghesi con il maggior numero di lavori realizzati ad oggi. I suoi film hanno preso parte ai maggiori festival internazionali e ha ricevuto diversi riconoscimenti, come Berlino 1986 “OCIC Promotional Award, Forum of New Cinema” e Venezia 2001, “Premio Fondazione Mimmo Rotella”. Una retrospettiva di tutto il suo lavoro è stata presentata a Bergamo (1996), a La Rochelle – che gli ha anche dedicato una monografia (1998) – alla Cinémathèque di Lussemburgo (2002) e al LEFEEST (2018) di Lisbona.
© New Voice Film Productions, 2019
POPPIE NONGENA
POPPIE NONGENA
di CHRISTIAAN OLWAGEN
Sceneggiatura Saartjie Botha / Dal romanzo Il lungo viaggio di Poppie Nongena di Elsa Joubert / Con Clementine Mosimane, Anna-Mart van der Merwe, Chris Gxalaba and Dawid Minnaar / Produzione Helena Spring Films
South Africa 2020 / 140’
V.O. sott. ITA
Basato sul romanzo Il Lungo Viaggio di Poppie Nongena di Elsa Joubert, il film racconta la storia di Poppie, una donna sudafricana afrikaans/xhosa, la cui vita ruota attorno alla sua famiglia. Quando suo marito Stone si ammala ed è costretto a lasciare il lavorare, inizia la disperata lotta
di Poppie nel tentativo di rimanere
in un paese che la vede solo come un’immigrata da scacciare. Tra i bisogni dei suoi figli, la malattia del marito, e la rabbia della comunità sudafricana, che sfocia nelle rivolte per la libertà del 1976, Poppie sfida
lo Stato e le sue leggi repressive e ingiuste per amore della sua famiglia.
REGISTA
Christiaan Olwagen è un pluripremiato regista i cui primi quattro film hanno dato un forte contributo all’industria sudafricana. La sua carriera parte nell’ambito teatrale dove ha lavorato ad opere come The Seagull, A Doll’s House, Who’s Afraid of Virginia Woolf e The House of Bernarda Alba, ricevendo il Rosalie Van der Gucht e lo Standard Bank Young Artist Awards. Il suo film più recente, Poppie Nongena, ha vinto 12 premi all’anteprima sudafricana, tra cui miglior sceneggiatura, miglior regista, miglior fotografia, migliori attori protagonisti, miglior montaggio e miglior film.
© Helena Spring Films, 2020
ONCE UPON A RIVER
ONCE UPON A RIVER
di HAROULA ROSE
Sceneggiatura Haroula Rose / Dal romanzo Once upon a river di Bonnie Jo Campbell / Con Kenadi DelaCerna, John Ashton, Ajuawak Kapashesit, Coburn Goss, Josephine Decker / Produzione Chicago Media Angels, Glass Bead Films, Neon Heart Productions, Thirty Tigers
USA 2019 / 90’
V.O. sott. ITA
Adattamento dall’omonimo romanzo di Bonnie Jo Campbell (tradotto anche in Italia), Once Upon a River è un insolito road movie che vede la giovanissima protagonista Margo fuggire, dopo la morte violenta del padre, lungo il fiume sulle cui rive lei e la sua famiglia hanno sempre vissuto.
Racconto di formazione e insieme sottile descrizione dell’America profonda – quella lontana dalle grandi città – il film scorre fluido e leggero, tra riferimenti a Mark
Twain e al cinema degli anni ’70. Haroula Rose, giovane cantautrice di origini greche cresciuta nel Midwest americano, nota sia in patria che all’estero, firma con Once Upon a River una matura opera prima.
REGISTA
Haroula Rose, regista e musicista americana, ha conseguito la laurea e il master presso l’Università di Chicago. Ha scritto e diretto il pilot della serie Lost & Found, presentato in anteprima mondiale al Tribeca Film Festival nell’aprile 2017, per poi vincere il premio del pubblico
al Bentonville Film Festival.
Altri cortometraggi e video musicali pluripremiati di Rose includono Wedding Dress, No Love Song, Baby Crazy e il suo ultimo lavoro As They Slept. Nel 2013 ha anche prodotto il film di grande successo internazionale, Prossima fermata Fruitvale Station, diretto da Ryan Coogler. Come cantautrice, la sua musica può essere ascoltata in molti film, serie tv, produzioni teatrali e spot pubblicitari.
© Cousindaniel
THE WAY STATION
THE WAY STATION
di HồNG ÁNH
Sceneggiatura Nguyen Quang Lep / Dal romanzo Dao Cua Dan Ngu Cu (The Island of Aliens) di Đỗ Phước Tiến / Con JPham Hong Phuoc, Ngoc Thanh Tam, Nhan Phuc Vinh, Hoang Phuc, Ngoc Hiep / Produzione Blue Productions, Live Media
Vietnam 2017 / 92’
V.O. sott. ITA
Dopo avere a lungo vagato,
Phuoc decide di fermarsi presso il ristorante “Notte bianca”,
nella speranza di trovare un lavoro che gli permetta, almeno temporaneamente, di godersi un po’ di tranquillità. In poco tempo scoprirà però l’ordine perturbante instaurato dal proprietario del ristorante nonché padre padrone di Chu, l’unica anima splendente dietro le quinte fatiscenti entro le quali sono confinati i lavoratori. Attraverso uno stile rarefatto e notturno e una palette cromatica lussureggiante – ombrosa anche se a tratti inondata da squarci sfavillanti – si dipana una storia imbevuta di passione e gelosia, volontà di riscatto e violenza, ricerca d’indipendenza e stabilità dei sentimenti; una sosta in un luogo di passaggio – come quello suggerito dal titolo – al contempo concreto e metaforico, nel quale ci s’imbatte per caso, vagolando nelle tenebre di una notte bianca in cui la realtà è indistinguibile dal proprio mondo interiore.
REGISTA
Hong Ahn, classe 1976: prima di laurearsi in sceneggiatura, ha studiato presso l’Accademia di danza di Ho Chi Minh City. Ha iniziato la sua carriera come attrice per la televisione il cinema, vincendo numerosi premi, tra cui quello come migliore attrice Dubai International Film Festival ricevuto quest’anno. Adattamento di un romanzo dello scrittore Do Phuoc Tien, The Way Station costituisce il suo fortunato debutto alla regia. Tra i numerosi premi, il film si è aggiudicato il premio per il miglior film all’ASEAN International Film Festival nel 2017.
